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心灵的映射———对于蒙克《呐喊》的思考

2020-04-16 来源:爱站旅游
导读心灵的映射———对于蒙克《呐喊》的思考
◎艺术研究◎ 艺术研究 心灵的映射 ——对于蒙克《呐喊》的思考 马舒婷 (华南师范大学,广东广州510631) 摘要:在表现主义绘画中,蒙克的《呐喊》是典型的代表,主 要表现艺术家的自我感受和主观情感。本文主要阐述了表现主义 的观念、态度和影响力,分析了《呐喊》画面的主要构成因素以及 像要停留下来,他向边上看去,后边有两个远去的行人,两只小船 和红色的落日。他捂着耳朵,几乎不想听见那两个行人的脚步声, 也看不见远方的船和红色的落日,天空中红色的波浪像血一样,仿 带给人们心灵映射的主要原因。 关键词:表现主义;呐喊;情感;心灵;映射 1现代主义美术繁荣发展 二十世纪以来,欧洲各个国家的艺术大都呈现出一种繁纷复 杂、自由、开放的思潮,各种各样狂放的、惊人的艺术理论应运而 生,传统的文化观念在这样的情况下被彻底冲垮。然而美术史上 经历了这一系列的创造性革命之后,出现了各种各样不同的流派, 主要有野兽派、表现主义、立体主义、未来主义、达达主义、超现实 主义、抽象主义、巴黎画派、包豪斯、抽象表现主义、极少主义、波普 艺术、概念艺术、活动艺术、大地艺术等,人们通常将其称之为现代 主义美术,现代主义美术与我们所熟识的传统美术分道扬镳,这些 狂放不羁的文艺流派和复杂的艺术风格剧烈地冲击着传统主义 艺术的固定模式。《呐喊》、《日出印象》、《拾穗》等画作渐渐地被 人们所熟识和惊艳,在这些画中,画家根据自己的主观感受和情感 宣泄,运用隐喻或象征的手法,取代了生活现象的客观再现,表现 了自己无以言表的心理变化,宣扬了自己的人格和个人创造性,破 坏了既有的传统经典规范。也可以这么说,现代主义美术是以各 种奇怪的、独特的想法和多种多样的技术手法来表现现代人的生 命体验以及观念,它跟我们熟悉的传统艺术是不同的,没有传统艺 术所特有的“规矩”。 2现代主义美术之表现主义 现代主义美术有众多的流派,都各具特色。野兽主义笔触造 型粗放有力,立体主义追求几何形体的美,未来主义号召新的生存 条件。现代主义艺术之一的表现主义,是我所欣赏的艺术。表现 主义的艺术家们反对机械地模仿客观现实,主张表现“精神的美” 和“传达内在的信息”,强调艺术语言的表现力和形式的重要 性。L】 它主要强调表现艺术家的自我感受和主观隋感,对于客观事 物进行变形、处理,通常用以发泄画家内心的苦闷,已达到情感宣 泄的目的。表现主义涉及了文化艺术多个领域,表现主义思潮在 欧洲各国都得到了发展,在德国,表现主义是一个比较复杂的流 派,除了艺术思潮外,还有不同的政治倾向和思想倾向,创造了别 具一格的独特的艺术语言。 3爱德华・蒙克与《呐喊》 爱德华・蒙克(Edvard Munch,1863—1944) 著名的挪威画家, 是二十世纪表现主义美术的先驱者。童年的不幸给他的心灵上带 来了很大的影响,以至于他的绘画都带有强烈的悲伤、压抑的情 调,多表现疾病、死亡等主题。他在忧郁、悲伤和惊恐的精神状态 下,以扭曲的曲线和恐怖的色彩来表现他眼中的悲惨人生。蒙克 的作品大多表现人们内心世界的痛苦和欢乐,他非常努力的寻找 着自己特殊的绘画语言表达方式,并由此受到了众多画家以及欣 赏者的追捧。油画《呐喊》,是他重要代表作品之一,主要刻画人 对孤独与死亡的恐惧感。在这幅画上,蒙克以极度夸张的笔法,建 立了一个恐惧的人物形象,主要描绘了一个像骷髅一样变了形的 尖叫的人物形象,把人类极端的孤独、痛苦和苦闷,以及把那种无 限的恐惧之情,表现得淋漓尽致。任何^看这幅画都会被震撼,那 深刻的人物形象、浓重的色彩以及特殊的构图都无不深深的吸引 着观赏者。这种将声波图像化的表现手法,或许可以与凡高的名 作《星夜》中力与能量的图像化表现相联系。蒙克在这里,将那由 尖叫所产生的极度的内在焦虑,转化为一种令人信服的抽象意象。 如此,他将其画面上的情感表现几乎推向了极致。 4《呐喊》与心灵的映射 第一次看这幅画,画面中央的骷髅形象使人毛骨悚然,但是 这幅画却不自觉的让我想继续看下去。画中那变形的面孔和扭曲 的尖叫的嘴巴,那睁得又圆又大的双眼和凹陷的脸颊,不得不使人 想到了与死亡相联系的骷髅。他似乎正从我们身边走过但却又好 佛要吞噬自己,整个画面都像在流血一样。那两个人物是否是蒙 克心中的母亲和姐姐呢?我们都知道,母亲和姐姐的死亡带给了 蒙克沉重的打击,这捂着耳朵的人物就好像是蒙克自己,远去的母 亲和姐姐一直是心中永远的痛,他不愿意接受她们死亡的事实。 蒙克后来在谈及此画时说过,黝黑色的海峡和道路显示着血与火 一样的光舌,带给自己不安和颤抖,感到了自然强烈的呐喊和那紧 紧缠绕他的孤独。 在这幅画上,蒙克所用的色彩与真实的大自然色彩保持着一 定程度的关联。蓝色的水、棕色的地板、绿色的树木以及红黄色的 天空,都描绘的非常夸张,具有丰富的表珊陛,也没有失去其色彩 大致的真实性。整幅画面在色彩的运用上十分独到,画面色彩是 浓重而郁闷的,天空中浓重的血红色给人带来不安,悬浮在地平线 上方,并且多用曲线描绘,给人以不祥的预感。海水是由沉闷的蓝 色、阴暗的紫色混合而成,越向远处越显得阴沉不安。同样的绿灰 色,重复出现在中间呐喊的孤独者的衣服上。孤独者的手和头部, 则主要以苍白、惨淡的棕灰色为主,画中没有一处不充满动荡感。 天空的曲线与水流的曲线不停地扭动着,呐喊者边上是桥面上笔 直的栏杆,一直延伸向院方,桥的粗壮挺直的斜线与天空海水扭曲 的曲线形式鲜明的对比,笔直的桥架在扭曲的海水之上,似乎就要 被海水淹没,这一切都使人产生思考。整个画面构图充满粗犷、不 安和强烈的因素。所有的一切都被那一声刺耳尖叫声影响着,画 家在这里用各种不安的因素表达自己的感受,把凄惨的尖叫和扭 曲的曲线混合在一起。蒙克的画是用整个心灵来创作的。这就是 《呐喊》,—个能够震撼你心灵的画面,一幅能在你的心灵中映射 的画面,—个惊艳了太多人的画面。 除了《呐喊》,蒙克的《生命的舞蹈》、《青春期》,诺尔德的《圣 灵降临》,康定斯基的《几个圆圈》等等都是表现主义绘画的代表 作。_2 在现代主义绘画中,画面往往更多的是展现画家自己的感 受 情感以及心理的变化,他们在创造一幅幅画的时候,并没有遵 循最初的绘画原则,摈弃了那一条条循规蹈矩的概念,就像呐喊一 样,释放自己,追求无限的现代主义元素。 5结束语 —位艺术家在创作一幅作品时,其创作情感的流露与宣泄是 至关重要的,在选好一个题材之后,能否将自己的情感表达进去 便正是这幅作品是否有生气和灵性的关键所在。如果想使自己的 作品像生命一样有“心里感应”,我们就必须将自己的情感诉诸于 作品之中,情感的流露与宣泄是影响创作者的整个艺术心理和艺 术活动的关键所在。伟大的艺术作品不是偶然产生的,都是艺术 家根据自己思维的变化、思想观念和情感的宣泄而呕心沥血的结 晶,他们体验生活,认真深思,用简洁、严谨、明晰、理智的表现手法 以及运用深入、具体、真实的作画语言再现他们的内心感受和对人 生生活的观点主张,将一幅幅生动逼真的画面呈现在人们的面前, 影响着一批批热爱艺术为之奉献的人。艺术来源于生活,只有从 生活中不断的汲取生活的魅力,才能在创作的时候画出一幅幅美 丽的画面。 参考文献: [1]外国美术史教研室.外国美术简史[M]-中国青年出版社,2OO7. [2]王译敏.夕 国美术鉴赏[M].上海人民美术出版社,2OO9. [3]王宏建.艺术概论[M].文化艺术出版社,2000, [4]邹文.美术社会观[M].中国人民大学出版社,2OO5. [5]朱恒夫,聂圣哲.中华艺术论丛[M].同济大学出版社,2o08. 作者简介:马舒婷(1989--一),女,江苏人,华南师范大学美术学院硕士研究生 在读。 ・125・ 

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